Press / 2012
Back to press archivedisajn
disajn-Lervik+Carpner
disajn · Portraits & interviews · 7 pages
Article scan
NUMBER 6 2012 | PRICE 39 KRONOR INCLUDING VAT | 69 EURO | 69 DKK | 79N
BIG LIGHTING SPECIAL 69 LAMPS DESIGN NL THEN AND NOW Alexander Lervik and Johan Carpner discuss Trendy tips from the expert
CEILING LAMP value 13,300
Where is the lighting industry right now, how has it developed, and what can we expect from the future? Disajn asks designers Alexander Lervik and Johan Carpner, who are themselves at the center of development and who know their history.
DISAIN
— Yes, now it is often a kind of identity marker, a bit like a work of art.
The future-optimistic 1960s was also a time when designers experimented a lot with how form, construction, and function could interact in the best way.
— A lot happened during the Second World War that accelerated development. The 50s and 60s were immensely revolutionary purely in terms of lighting technology. Designers became increasingly aware of how light could be controlled and how one can work with reflections, for example, says Lervik.
Today we face a similar technological shift. The incandescent light bulb now belongs to history, and the new LED technology (Light Emitting Diode) is improving at such high speed that designers can barely keep up.
— Soon the nature of LED technology will become so versatile that it will be possible to integrate lighting into objects that we haven't associated with lighting at all. And that will have consequences for both form and function and our attitude toward lighting, says Lervik and explains that LED consists of light-emitting diodes that are more versatile than the filament because the light does not generate any heat.
In addition, LED-based lighting requires significantly less power than the incandescent bulb and contains neither lead nor mercury.
Alexander Lervik was early to venture into the new technology. Eleven years ago he made his breakthrough with his door handle Brighthandle (2001). It is a door handle that glows red when occupied and green when the coast is clear, an excellent example of how new technology contributes yet another function.
— That was about five or six years before LED began to genuinely interest the lighting industry, says Lervik.
Carpner nods and notes that Lervik has been more convinced of the success of LED technology than he himself.
— But I have always designed products with a hidden light source so that it can be replaced, given that we knew the incandescent bulb would disappear, says Carpner, who is known for creating lamps with graphic silhouettes as a source of inspiration.
One of the disadvantages of LED technology is that the lighting consists of small points of light that produce a less uniform, more scattered light. Another has been that it produces a rather cold light. But changes are happening here, according to Lervik. Already there is LED lighting that resembles the color temperature of incandescent light.
In 2010 Johan Carpner launched the charming lamp Luchsia, which was awarded several times.
— In ten years, all lamps will be replaced by LEDs of various kinds, I am convinced of that. Then we will be more or less forced to replace our lamps at home, he says.
And here the Nordic countries are at the forefront, thanks to our dark seasons.
We Swedes use a great deal of lighting to create an atmosphere in the home, says Lervik, who believes that we have a tendency to overlit our homes.
Instead of using few lamps with strong light, he recommends more lamps with varied light intensity. In this way, better drama is created in the home, he believes:
— This is where we will see the biggest difference, I think, that is, choosing to have around ten varying points of light in a room instead of what is considered standard today, like a ceiling lamp and a floor lamp and so on.
It is evident that LED is an area that engages, and it becomes a recurring topic of conversation. The two designers do not shy away from peering into the future.
— I think that quite soon we will have materials that emit light on their own, where a lamp can be printed out or cast in a single piece, says Lervik.
— Textiles that emit light or luminous paint that can be used to paint with are probably also something we will see going forward. Perhaps we will see reading armchairs equipped with built-in lighting, glowing pots in windows, or illuminated picture frames on walls. Thanks to LED, it becomes possible to create significantly slenderer fixtures. The ideas we designers have longed to realize, but which haven't been feasible before, will now be able to become reality, says Johan Carpner.
But development is not just about what can be carried out purely technically. One factor that can slow formal progress is our traditional attitude toward lamps, Carpner notes:
— Today a lamp has to look like a lamp in one way or another. If I didn't have to relate to a tradition of how lamps should look, my design would be different.
— But that will change over time. It's a matter of habit, Lervik adds.
Unlike before, technological progress has led to designers not being as dependent on engineering. Now cords, transformers, or drivers do not put a spoke in the wheels the same way as before.
The door handle Brighthandle (2001) was the product that put Alexander Lervik's name on the map eleven years ago. Photo Helene PE.
A play on the very idea of a lamp. The shade of Alexander Lervik's Darkness (2007) glows, while darkness reigns in the center of the lamp. Photo Pål Allan.
The lamp Jeahna (2012) is Alexander Lervik's and Johan Carpner's latest collaboration. A smaller version premieres at Stockholm Furniture and Light Fair 2013.
In the lamp Starry (2010), Johan Carpner chose to emphasize the expression and possibilities of copper craftsmanship.
Mybrain (2007) is a replica of Lervik's own brain that he designed himself, produced in 3D printing. Photo Pål Allan.
Alexander Lervik Age: 40 years. Education: Design department at Beckmans, Stockholm, and as a cabinetmaker's apprentice. Most satisfied with: My lamp Mybrain (2007). Bizarre lamp that required an entirely new manufacturing technique. And an exact replica of my own brain! Does: Designs furniture, lighting, light art, jewelry, bicycles, and designs small houses and hotel interiors. Collaborations: Moroso, Johanson Design, Zero, Belid, Skandiform, Fifth Avenue Shoe Repair, Design House Stockholm, Gallery Pascale, among others. Awards: Form +1 Award (2009), Best of the Best at the furniture fair 100% Design Rotterdam (2009), Utmärkt Svensk Form (2001), and honorable mention in Svenska Ljuspriset (2009 and 2011).
Johan Carpner Age: 41 years. Education: Konstfack, Stockholm. Most satisfied with: Starry, a lamp produced with a combination of modern laser cutting and traditional blacksmithing. The surface of the copper shade changes over the years and acquires a beautiful patina. The light creates a living feeling and gives lighting effects to the entire room. Does: Task lighting and more experimental lamps. Graphic design, wallpaper, textile patterns, and rugs. Collaborations: Zero, Kasthall, Svenskt Tenn, Krebs, Duro, among others. Awards: Lamp of the Year (2010) and Formex Formidabel (2010), both with the same lamp, Luchsia.
FAVORITES
Alexander Lervik and Johan Carpner choose their lamp favorites through the ages. Both those that went down in history decades ago and contemporary lamps that have already secured their place in the design world's cultural canon.
Alexander Lervik's favorites 1. GATTO (1962) ACHILLE CASTIGLIONI AND PIER GIACOMO CASTIGLIONI, FLOS. — Gatto is a lamp manufactured with a fantastic technique that, together with the form, creates a unique fixture with exciting lighting shifts.
2. BLOCK LAMP (1996) HARRI KOSKINEN, DESIGN HOUSE STOCKHOLM. — Block Lamp is a very interesting design object. It is quite simply a classic, already.
3. THE RANDOM LIGHT (2002) BERTJAN POT AND MARCEL WANDERS, MOOOI. — Interesting and beautiful pattern that gives a fascinating and exciting shadow projection of the lamp's form.
4. TARAXACUM (1988) ACHILLE CASTIGLIONI, FLOS. — Beautiful classic where the shape and expression of incandescent light constitute the lamp's appearance. Personally, I think the incandescent bulb is one of the greatest design objects; it is immensely beautiful.
5. MEDUSA (2007) MIKKO PAAKKANEN, SAAS INSTRUMENTS. — A good example of what can be achieved with LED and fiber technology. The shape of the lamp can be altered in the way you want it. I think it is beautiful and theatrical.
Johan Carpner's favorites
1. GUN LAMP (2005) PHILIPPE STARCK, FLOS. — It is wonderful. But who the heck comes up with designing a lamp of this kind? Well, Philippe Starck. He has a unique position in the design world and can be compared to the architect Antoni Gaudí — who was allowed to invent just about anything.
2. FOTO (2007) MATTIAS STÅHLBOM AND THOMAS BERNSTRAND, ZERO. — Exciting to make a lamp out of a shape that everyone knows. In that way, the shape is made even clearer, but with sensitivity. Photo Pål Allan.
3. ARCO (1962) ACHILLE CASTIGLIONI, FLOS. — Beautiful design and fantastically clever construction that required much more thoughtfulness than one might think. It was also thanks to Achille Castiglioni that manufacturer Flos gained its good reputation.
4. TAHITI (1981) ETTORE SOTTSASS, THE MEMPHIS GROUP. — It may not be so good-looking, but it is interesting as a phenomenon. There is something brave in daring to stand out and risking that it might not turn out so well. In any case, the result was a highly unusual lamp; history will tell whether what Ettore Sottsass did was good or bad.
5. THE CHANDELIER — The chandelier says a lot about the historical view of lamps; I think it is interesting as an exclusive phenomenon. A chandelier is so lavish in its expression, in a way that is impossible to surpass with glass.
LIGHTING SPECIAL
— But here designers must be careful. A classic survives for a reason, and here well-engineered technology plays a major role, Lervik emphasizes.
The Italian designer Achille Castiglioni's floor lamp Arco (1962) represents that type of design, they believe. It is often called the world's most famous floor lamp, renowned for its clever construction. Arco consists of a long arched arm extending over the table or the back of the sofa, where the arm is mounted on a marble base.
— Castiglioni was very dependent on technology and construction when he wanted to create a lamp that didn't need to be suspended from the ceiling. But he solved it thanks to technical knowledge of the materials' durability. In addition, many calculations were required so that the spherical lamp would not become too hot and so that it would be packable, says Carpner.
The enormous lamp Jeahna, which premiered at Stockholm Furniture Fair in February 2012 in Stockholm, is the result of Lervik's and Carpner's latest collaboration, a lamp whose construction required a fair amount of research work to be feasible. Here they enlisted the help of the internationally renowned tent manufacturer Hilleberg and their wilderness tents.
— We wanted to make a lamp that can withstand hanging outdoors, that can cope with wind and weather, and then we concluded that tent technology was the best starting point, says Lervik.
The ellipse-shaped lamp is four meters wide and two meters high and consists of a large tent canvas supported by arched tent poles on the outside of the canvas. Going forward, it will also be manufactured in a smaller format.
The purpose was to challenge the possibilities of textiles and create a lamp with large volume. The larger you make a lamp in textile, the flimsier it tends to become. But here the tent poles help create a taut shape, says Johan Carpner.
The lamp Jeahna is both unconventional and artistic, with LED-based lighting, and aligns completely with Alexander Lervik's and Johan Carpner's thoughts on the future of the lamp: The luminous sculpture. [d]
Alexander Lervik and Johan Carpner believe that the lamp will develop into a luminous sculpture.
NUMMER 6 2012 | PRIS 39 KRONOR INKLUSIVE MOMS | 69 EURO | 69 DKK | 79N
STOR BELYSNINGS-
SPECIAL 69
LAMPOR
DESIGN NL
] OCH DÅ
‘ | Alexander Lervil ’och Johan Carpne H diskutera
| Trendig: tips frar experten
-
b @boie I a l
( Klizad end c ¥ i
TAKLAMPA}
varde), 13300!"
SYDAFRIKA
CEFrFruUuWEI”?
nder L
_n—mn- mwo Wfl MOJN_.O._:.,:.W.:._L_:_ä:_,_r.:,.:_:__:c_, g I plats i L
<
S Var befinner sig belysningsbranschen just nu, hur har den utvecklats och vad kan vi vanta oss av framtiden? Disajn frågar formgivarna Alexander Lervik och Johan Carpner, som sjalva befinner sig i utvecklingens centrum och som kan sin historia
DISAIN
— Ja, nu är den ofta en slags identitetsmarkör, lite som ett konstverk.
Det framtidsoptimistiska 1960-talet var också en tid då formgivare laborerade mycket med hur form, konstruktion och funktion kunde samspela på bästa sätt.
— Det skedde mycket under andra världskriget som på- skyndade utvecklingen. 50- och 60-talet var oerhört revo- lutionerande rent ljustekniskt. Formgivarna blev alltmer medvetna om hur det gick att styra ljuset och hur man kan arbeta med reflektioner till exempel, säger Lervik.
Idag står vi inför ett liknande teknikskifte. Glödlam- pan hör nu till historien och den nya LED-tekniken (Light Emitting Diode) förbättras i så hög hastighet att formgi- varna knappt hänger med.
— Snart blir LED-teknikens vara så pass mångsidigt att det blir möjligt att integrera belysning i föremål som vi inte alls har förknippat med belysning. Och det får konsekven- ser för både form och funktion och vår inställning till be- lysning, säger Lervik och förklarar att LED består av lys- dioder som är mer allsidiga än glödtråden eftersom ljuset
inte alstrar någon värme.
Dessutom kräver LED-baserad belysning betydligt mindre ström än glödlampan och innehåller varken bly el- ler kvicksilver.
Alexander Lervik var tidig med att vaga sig på den nya tekniken. För elva år sedan slog han igenom med sitt dérrhandtag Brighthandie (2011). Det är ett dérrhandtag som lyser rott när det är upptaget och gront när kusten är Klar, ett utmérkt exempel pa hur ny teknik bidrar med ännu en funktion.
— Det var sådär fem-sex år innan LED började intres- sera belysningsbranschen på allvar, säger Lervik.
Carpner nickar och konstaterar att Lervik har varit mer övertygad om LED-teknikens framgång än han själv.
— Men jag har alltid formgivit produkter med dold ljus- källa för att den ska gå att byta ut, i och med att vi visste att glödlampan skulle försvinna, säger Carpner som är känd för att skapa lampor med grafiska siluetter som inspirationskälla.
En av LED-teknikens nackdelar är att belysningen be- står av små ljuspunkter som ger ett mindre jämnt, mer spritt ljus. En annan har varit att den ger ett ganska kallt ljus. Men här sker det förändringar, enligt Lervik. Redan nu finns det LED-belysning som liknar glödljusets färgtemperatur.
— Om tio är kommer alla lgmpor ersättas av LED av
blev prisad flera gånger om.
År 2010 lanserade Johan Carpner charmiga lampan Luchsia som
olika slag, det är jag övertygad om. Då blir vi mer eller min- dre tvungna att förnya våra lampor i hemmet, säger han. Och här ligger de nordiska länderna i framkant, tack vare våra mörka årstider. Vi svenskar använder väldigt mycket belysning för att skapa stämning i hemmet, säger Lervik som anser att vi har en tendens att överbelysa våra hem.
Istället för att använda få lampor med starkt ljus rekommenderar han fler lampor med varierad ljusstyr- ka. På så sätt skapas en bättre dramatik i hemmet menar han:
— Det är här vi kommer att se den största skillnaden, tror jag, alltså att vi väljer att ha runt tio skiftande ljuspunkter i ett rum istället för det som betraktas som standard idag, som taklampa och golvlampa och så vidare.
Det märks att LED är ett område som engagerar och det blir ett aterkommande samtalsämne. De bada formgivarna drar sig inte for att framtidsspana.
- Jag tror att vi ganska snart har material som lyser sjdlva, där en lampa gar att printa ut eller gjuta i ett enda stycke, säger Lervik.
— Textilier som ger ifran sig ljus eller lysande färg som gar att mala med är nog ocksa nagot vi far se framéver. Kanske far vi se lasfatdljer forsedda med inbyggd belysning, lysande krukor i fonstren eller ljusforsedda tavelramar pa väggarna. Tack vare LED blir det möjligt att skapa betydligt sméckrare armaturer. De idéer vi formgivare längtat efter att forverk- liga, men som inte har varit genomfdrbara tidigare, kommer nu kunna bli verklighet, säger Johan Carpner.
Men utvecklingen handlar inte bara om vad som gar att utföra rent tekniskt. En faktor som kan bromsa den form- missiga forkovran är vår traditionella instillning till lam- por konstaterar Carpner:
- Idag maste en lampa se ut som en lampa pa ett el- ler annat sitt. Om jag inte behévde forhalla mig till en tradition om hur lampor ska se ut skulle min design vara annorlunda.
— Men det kommer forindras över tid. Det är en vane- sak, tillagger Lervik.
Till skillnad fran tidigare har teknikens framsteg lett till att formgivarna inte är lika beroende av ingenjorskon- sten. Nu sitter inte sladdar, transformatorer eller drivdon käppar i hjulen pa samma sätt som tidigare.
Dérrhandtaget Brighthandle (2001) var den produkt som satte Alexander Lerviks namn på kartan fér elva år sedan. Foto Helene PE.
Pa
Enl omen Lervik:
skärr réde centr
Lam är Ale: Johar san
på St
Ale Ålder: Utbild Beckm mabel: Mest1 Mybrai krävde nik. Oc hjärnal Gör: R ljuskon småhu Samal design. Fiftha house
med flt Utmé design
ljuspris
En lek med själva idén om en lampa. Alexander Lerviks Darkness (2007) skärm lyser, medan det råder mörker I lampans centrum. Foto Pål Allan.
Lampan Jeahna (2012) är Alexander Lerviks och Johan Carpners senaste samarbete. En mindre verslon premiärvisas
på Stockholm furniture and light fair 2013.
I lampan Starry (2010) har Johan Carpner valt att betona kopparhant- verkets uttryck och möjligheter.
Mybrain (2007) är en kopla av Lerviks egen hjärna som han designat själv, tillverkad i 3D- printing. Foto Pål Allan.
Ålder: 40 år.
Utbildning: Formlinjen på Beckmans, Stockholm, samt som möbelsnickarlärling.
Mest nöjd med: Min lampa Mybrain (2007). Bisarr lampa som krävde en helt ny tillverkningstek- nik. Och en exakt kopia av min egen hjärnal
Gör: Formger möbler, belysning, ljuskonst, smycken, cyklar samt ritar småhus och hotellinredningar. Samarbeten: Moroso, Johanson design, Zero, Belid, Skandiform, Fifth avenue shoe repair, Design
Ålder: 41 år.
Utbildning: Konstfack, Stockholm. Mest nöjd med: Starry, en lampa som är tillverkad med en kombina- tion av modern laserskérning
och traditionellt smidesarbete. Kopparskarmens yta förändras med åren och får en vacker patina. Ljuset bildar en levande känsla och ger ljuseffekter till hela rummet.
Gör: Arbetsbelysning och mer experimentella larnpor. Grafisk design, tapeter, textilmönster
och mattor.
Samarbeten: Zero, Kasthall,
house Stackholm, Gallery pascale v Svenskt tenn, Krebs, Duro med flera. med flera. Utmärkelser: Årets lampa (2010) Utmärkelser: Form plus one award (2009), Best of the best på möbelmässan 100 percent och Formex formidabel (2010) design Rotterdam (2009), Utmärkt svensk form (2001) och hedersomnamnandei Svenska bada med samma lampa, Luchsia.
ljuspriset (2009 och 2011).
ec
J- G = [ > © me v >
2 B o > 0 b o
= n u
j
&
FAVORITER
Alexander Lervik och Johan Carpner väljer sina lampfavoriter genom tiderna. Både de som gått till historien sedan decennier tillbaka och samtida lampor som redan nu har säkrat sin plats i designvärldens kulturkanon.
Alexande{aLennks voriter 1. GATTO (1962)
ACHILLE CASTIGLIONI
OCH PIER GIACOMO CASTIGLIONI, i FLOS. — Gatto är en lampa tillverkad med en fantastisk teknik som tillsammans med formen skapar en unik armatur med spännande ljusskiftningar.
( 3.
2. BLOCKLAMP (1996) |
HARRI KOSKINEN, |
DESIGNHOUSE STOCKHOLM, |
— Blocklamp är ett mycket intressant | designobjekt. Den är helt enkelt en klasslker, redan,
3.THE RANDOM LIGHT (2002) BERTJAN POT OCH
MARCEL WANDERS, MOOOI.
= Intressant och vackert ménster som ger en fascinerande och spinnande skuggbild av lampans form.
4. TERAXACUM (1988)
ACHILLE CASTIGLIONI, FLOS.
— Vacker klassiker dér glödljusets form
och uttryck utgör lampans utseende. Personligen tycker jag att glédlampan ‘ ärett av de stérsta designféremalen, | den är oerhért vacker. |
5. MEDUSA (2007)
MIKKO PAAKKANEN,
SAAS INSTRUMENTS.
— Ett bra exempel på vad man kan åstadkomrna med LED- och fibertek- nik. Lampans form går att förändra på det sätt du vill ha den. Jag tycker den är vacker och teatralisk.
Ohall Carpners avor
1.GUN LAMP (2005)
PHILIPPE STARCK, FLOS.
— Den är underbar. Men vem sjutton
kommer på att formge en lampa av det | här slaget? Jo, Philipe Starck. Han har
en unik position I designvärlden och
| kan liknas vid arkitekten Antoni Gaud!
—som fick hitta på lite vad som helst.
2.FOTO (2007) MATTIAS STAHLBOM OCH THOMAS BERNSTRAND, ZERO. $ — Spännande att man gör en lampa av | en form som alla känner till. På så sätt gör man formen ännu tydligare, fast med känslighet. Foto Pål Allan.
3.ARCO (1962) ACHILLE CASTIGLIONI, FLOS.
— Vacker design och fantastiskt smart konstruktion som krévde mycket mer eftertdnksamhet &n man kanske tror. Det var ocksd tack vare Achille Castig- lionl som producenten Flos fick sitt godarykte.
4.TAHITI (1981) ETTORE SOTTSASS, | MEMPHISGRUPPEN.
— Den är kanske inte så snygg men den | &rintressant som féreteelse. Det finns något modigt | att våga sticka ut och riskera att det inte blir så bra. Resulta- | tet blev i alla fall en högst annorlunda lampa, sen fér historien utvisa om det Ettore Sottsass gjorde var bra eller daligt.
5. KRISTALLKRONAN
— Kristallkronan säger mycket om den historiska synen på lampor, jag tycker | den är intressant som ett exklusivt fenomen. En kristallkrona är så över- dådig I sitt uttryck, på ett sätt som
| Inte är möjligt att överträffa med glas, |
==
S EELVSNINGS-' - SPECIAL
— Men här maste formgivarna vara försiktiga. En klas- siker överlever av en anledning, och här spelar en genom- arbetad teknik stor roll, betonar Lervik.
Den italienska formgivaren Achille Castiglionis golv- lampa Arco (1962) representerar den typen av design, an- ser de. Den brukar kallas världens mest kända golvlampa, omtalad för sin smarta konstruktion. Arco består av en lång bågformad arm som sträcker sig över bordet eller soff- ryggen, där armen är fastmonterad på en marmorfot.
— Castiglioni var väldigt beroende av teknik och kon- struktion när han ville skapa en lampa som inte behövde hängas upp i taket. Men han löste det tack vare teknisk kunnighet om materialens hållfasthet. Dessutom krävdes det många beräkningar för att den klotformade lampan inte skulle bli för varm och för att den skulle kunna gå att packa, säger Carpner.
Den enorma lampan Jeahna, som premiärvisades på Stockholm furniture fair i februari 2012 i Stockholm, är re- sultatet av Lerviks och Carpners senaste samarbete, en lam-
pa vars konstruktion krävde en hel del forskningsarbete för att vara genomförbar. Här tog de den internationellt kända tältproducenten Hillebergs och deras vildmarkstält till hjälp.
— Vi ville göra en lampa som tål att hänga ute, som klarar av väder och vind, och då kom vi fram till att tälttekniken var den bästa utgångspunkten, berättar Lervik.
Den ellipsformade lampan är fyra meter bred och två meter hög och består av en stor tältduk som bärs upp av bågformade tältpinnar utanpå duken. Framöver kommer den även tillverkas i mindre format. Syftet var att utmana textilens mojligheter och skapa en lampa med stor volym. Ju stérre man gor en lampa i textil desto slappare tenderar den att bli. Men här hjilper téltroren till att skapa en spand form, sager Johan Carpner. Lampan Jeahna är bade okonventionell och konstnér- lig, med LED-baserad belysning, och ligger helt i linje med Alexander Lerviks och Johan Carpners tankar om lampans framtid: Den lysande skulpturen. [d]
1
Alexander Lervik och Johan
Carpner tror att lamapn kommer utvecklas till en lysande skulptur.
English translation of the original article. Text read from the scanned original; small transcription errors may occur.
