Press / 2017
Back to press archiveResidence
SPANA IN EVA DAHLGREN OCH ALEXANDER LERVIKS UNIKA UTSTÄLLNING
Residence · Portraits & interviews · 2 pages
Article scan
CHECK OUT EVA DAHLGREN AND ALEXANDER LERVIK'S UNIQUE EXHIBITION
During Stockholm Design Week, Designgalleriet presents an exciting new exhibition in which designer Alexander Lervik and artist Eva Dahlgren have created a unique glass art project on the theme of light.
In the exhibition Dit ljuset leder (Where the Light Leads) – which premieres on 7 February at Designgalleriet in Stockholm – visitors will experience glass objects in a dark universe where the works come to life through light and music.
Eva Dahlgren has specially composed a piece of music on the theme of light, and together with Alexander Lervik has also specially designed hand-tufted rugs in collaboration with the Swedish company Ogeborg, which will adorn the space.
"The most wonderful thing about a technically advanced project like this is that you can't get attached to one idea or solution. You have to stay open the whole time and listen to the other collaborators and their specialist knowledge. The shared joy over the final result is thereby multiplied many times over," says Eva Dahlgren.
The glass objects in the exhibition have been created together with skilled glassblowers at Målerås glassworks, who took inspiration from Dahlgren's music.
"In several exhibitions I have collaborated with prominent creators from different professions within the cultural field, and found it extremely rewarding for the projects. This time I wanted to collaborate with a musician to create a total experience where all the senses are engaged, and from the very first moment the dream was to work together with Eva Dahlgren," says Alexander Lervik.
Dit ljuset leder opens its doors on 7 January [sic] during Stockholm Design Week (6–12 February) and continues throughout February.
Here are the 5 works on display:
The Drum Kit is an interpretation of various drums, cymbals and bass drums that creates its own little city with its different shapes, colours and patterns.
The first sketches of The Earth depicted a planet in the process of exploding. The installation evolved along the way and finally took the form of a bubbling volcanic creation where ten glass stones slowly move up and down in time with the music.
The Singer consists of one glass body inside another. The inner object is shaped like a vortex from which words seek their way out and around the object. A glass bubble then embraces the whole. On the floor lies a black hand-tufted rug with a three-dimensional pattern, also in the shape of a vortex, which enhances the light effect by creating a play of shadows with its three-dimensional form.
A drop of water in a summer-glittering lake set the shape for the installation The Violin. The sound of leaves flickering in the wind and the sun's reflections in the deep blue water. Four dark blue glass dishes float in the air with a wave pattern similar to that created after a drop of water hits the surface of the water.
The Sunrise has its origin in the sound wave profile from the piece of music Eva created for the installation. The glass object is a reversal of the sound wave, where light streams out from the wave's peaks. On the floor lies a hand-tufted rug that, with a shadow image of the sound wave's shape, illustrates a sunrise in a dew-covered forest clearing.
SPANA IN EVA DAHLGREN OCH ALEXANDER LERVIKS UNIKA UTSTÄLLNING Residence
SPANA IN EVA DAHLGREN OCH ALEXANDER LERVIKS UNIKA UTSTÄLLNING
Under Stockholm Design Week presenterar Designgalleriet en ny spännande utställning där formgivaren Alexander Lervik och artisten Eva Dahlgren tagit fram ett unikt glaskonstprojekt på temat ljus.
I utställningen Dit ljuset leder – som har premiär 7 februari på Designgalleriet i Stockholm – kommer besökarna att få ta del av glasföremål i ett mörkt universum där verken får liv genom ljus och musik.
Eva Dahlgren har specialkomponerat ett musikstycke på temat ljus och även tillsammans med Alexander Lervik specialdesignat handtuftade mattor i samarbete med svenska Ogeborg, som kommer att pryda lokalen.
– Det underbaraste med ett sånt här tekniskt avancerat projekt är ju att man inte får fästa sig vid en idé eller lösning. Det gäller att hela tiden behålla sin öppenhet och lyssna på de andra medarbetarna och deras specialkunskap. Den delade glädjen över slutresultatet blir ju därmed mångdubbel, berättar Eva Dahlgren.
Glasföremålen i utställningen har tagits fram tillsammans med skickliga glasblåsare på Målerås glasbruk som tagit inspiration från Dahlgrens musik.
– Jag har i flera utställningar samarbetat med framstående kreatörer inom olika yrken i kulturområdet och funnit det oerhört utvecklande för projekten. Denna gång ville jag sammarbeta med en musiker för att få till en helhetsupplevelse där alla sinnen berörs och redan från första stund var drömmen att få arbeta tillsammans med Eva Dahlgren, säger Alexander Lervik.
Dit ljuset leder slår upp portarna 7 januari under Stockholm Design Week (6-12 februari) och pågår februari ut.
Här är de 5 verken som ställs ut:
Trumsetet är en tolkning av olika trummor, cymbaler och baskaggar som skapar en egen liten stad med sina olika former, färger och mönster.
De första skisserna över Jorden föreställde en jord som höll på att explodera. Installationen utvecklades under resans gång och fick slutligen formen av en bubblande vulkanisk kreation där tio stycken stenar i glas sakta rör sig upp och ned i takt med musiken.
Sångerskan består av en glaskropp inuti en annan. Det inre objektet är formad som en virvel där orden söker sig ut och runt objektet. En glasbubbla omfamnar sen helheten. På golvet ligger en svart handtufftad matta med ett tredimensionellt mönster, också i form av en virvel, som förstärker ljuseffekten genom att skapa ett skuggspel med sin tredimensionella form.
En vattendroppe i en sommarglittrande sjö satte formen på installationen Fiolen. Ljudet av löv som flimrar i vinden och solens reflektioner i det djupblå vattnet. Fyra mörkblå glasfat svävar i luften med ett vågmönster likt det som skapas efter att en vattendroppe träffar vattenytan.
Soluppgången har sitt ursprung i ljudvågens profil från musikstycket som Eva har skapat till installationen. Glasobjektet är en reversering av ljudvågen, där ljuset strömmar ut från vågens toppar. På golvet ligger en handtufftad matta som med en skuggbild av ljudvågens form illustrerar en soluppgång i en daggvåt skogsglänta.
English translation of the original article. Text captured from the published article; the PDF holds the archived page.
